【评论】品鉴|风雅的温度--散谈丁彦国先生作品

2023-02-01 15:51:54 来源：艺术家提供作者：

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　　丁彦国喜欢以传统的语言，传统的笔墨题材，去诠释并传达传统花鸟树木虫草的意象之美。他的清醒在于他不随大流，以往的巨川、佳木、良禽、道神等元素都具象征意味，现下梅兰竹菊，还有丰富而真切的自然万物和动植物的万千情状、精神风貌，都只可以全面显露，并将物象化为更多更广阔的代表意义。

《暗中自有清香在》70x45cm，2022年

　　是以，丁彦国坚持传统文脉的继承和借鉴共有价值在个体生命中的再现，他不会急功近利地强求个性化的语言、符号、样式的过早确立。中国画的民族性、时代性，是一幅作品的笔墨品格，只有踏踏实实以细腻的笔墨、清润的情境为切入点，通过形神兼备的线，让物鲜活出彩、情景生辉、韵味隽永，来完成自己绘画体系的构建，再论个人作品的个性化风格和个性化构建。

丁彦国《花鸟四条屏一》-70x33cm，2022年

　　书画本来就是一门生活的哲学，更是一门做人的学问，丁彦国是比较沉淀型的画家，他的内心感受，通过自身形式与主题内容的完满结合传达内在精神指向，坚持一贯的美学传承，要兼顾时代的风雅。中国书画历来风雅，是国人千百年来对生活的向往与追求，只有在传统与现代碰撞的力量下，书画才能更有质感，更具读意的情感表达，也只有这样，才能明白传统文化的魅力。

丁彦国《花鸟四条屏三》70x42cm，2022年

　　丁彦国力求丰富而有深度的作品，静心静气静神，无数次重复的色彩积染、不同层次加重画渲染面的厚重气，他笔下的花鸟不仅仅是具体的物象更是一种自由驰骋，清雅洒脱的精神写照，蕴涵着清正、磊落的人格精神。

　　丁彦国营造的精神家园，清秀明丽、富贵高雅，去歌颂美好生活；他着力以韵味情境及构图样式，勾勒写生，皴染赋色，借以表现人与自然、与造化、与社会关系的学问；他作品内中生气，章法饱满丰富、密而不塞；内中深趣是整体布局间显现出浓郁的感性色彩，以清逸淡远的品性，为灵魂找到灵魂的归宿。而他的笔墨构建的精神世界，传递出一股浓郁纯正的文化气息。

丁彦国《碧池清影》136x68cm，2022年

　　他最让人动容的是，书画里气息和温度。

　　动与静的修习，磨练一个人的心性，立德修品，更具灵魂而直抒胸癔，此中领悟百味人生，与丁彦国笔下的作品很相近。他以厚润求其势，质求其气，加入气韵、意象、写神、诗性等中国传统艺术的精髓，抒情写意。有些作品，透露着祥瑞之气，明丽而灿烂；有些作品则行云流水，清风明月，宣泄了他精湛的技艺，写照了内心的感悟，这不仅是他深厚的绘画功力和娴熟的表达，更被墨色深处的情感和审美所感动；有些作品自由的写意、奔放的勾勒，讲究韵律和节奏美，整体自然、灵透、惬意，笔墨韵致和意境冲融己然带给我们很多的感悟，具有清晰的传统文脉。

丁彦国《独爱清幽》70x66m，2022年

　　他一面精力充沛的自己来喂养社会职能，一面以昂扬的灵魂扑入书画来弥补精神岁月。一面是谋生，体察社会、感悟生命的触角更加敏锐，对自己所处的时代生活有更加细微精致的洞察，所以，他的作品常带温暖。一面是热爱，艺术来源于生活，也要留有与现实世界之间的距离，还要以提高精神质量和塑造灵魂方面的质的追求，丁彦国有了对生命意识和自然环境存在的终极思考。